CHOREOGRAFKA / PERFORMERKA / TANCERKA / PEDAGOG
Stypendystka Ministra Kultury 2013 w dziedzinie taniec, stypendystka Projektu Solo 2009 Art Station Foundation by Grażyna Kulczyk, absolwentka Psychologii Stosowanej UJ w Krakowie. Rozpoczęła swoją taneczną drogę artystyczną w 2003 roku w Krakowie
w Eksperymentalnym Studio Tańca (EST) Iwony Olszowskiej. W 2005 roku, równolegle do jej działań z EST rozpoczęła niezależną realizację autorskich projektów tanecznych z pogranicza tańca, performance, nauki i badań nad percepcją. Do dziś współpracuje z artystami z różnych dyscyplin artystycznych eksperymentując z dźwiękiem, wideo i ruchem. W 2009 roku zaczęła rozwijać nowe pomysły w centrum tanecznym Stary Browar / Nowy Taniec w Poznaniu w Art Stations Foundation podczas rezydencji Solo Projekt 2009. Pod opieką artystyczną Hoomana Sharifi (Norwegia) stworzyła solo „My Drive Polska”, który do tej pory prezentowane było w: Poznaniu, Warszawie, Ostrale, Gdańsku na Festiwalu Tanztage w Berlinie oraz Festiwalu UNITHEA we Frankfurcie. Była również uczestniczką Alternatywnej Akademii Tańca w Poznaniu, podczas której brała udział w coachingach z wieloma międzynarodowymi artystami. W 2010 roku jej projekt, który powstał we współpracy z Anną Szwajgier i Zorką Wollny p.t.: „Przesilenie letnie”, został nagrodzony jako „Najlepszy projekt site-specific” w konkursie organizowanym przez Fortis i Art Stations Foundation podczas Festiwalu Malta. Jej projekty były prezentowane w ramach programu Scena dla Tańca z ramienia Instytutu Muzyki i Tańca w CSW w Warszawie, Toruniu oraz w Lublinie, a jej projekt i choreografia do performance tanecznego p.t. :”Wytnij-wklej” miał premierę podczas Europejskiego Kongresu Kultury we Wrocławiu. W 2013 r. w ramach stypendium twórczego MKiDN oraz dwóch rezydencji: w Klubie Żak w Gdańsku i w Freihendelszone w Kolonii zrealizowała kolaż muzyczno-ruchowy „Dancing for the birds, they watching us”. Jej coachem był enfant terrible tańca współczesnego, Trajal Harrell. Spektakl został zaprezentowany m.in. w krakowskiej Cricotece w ramach programu Anny Szwajgier Polifonie. Ponadto współtworzyła projekt „You KANT Dance” we współpracy z dr filozofii Tomaszem Mazurem, który był prezentowany w ramach Warszawskiej Nocy Tańca 2013 organizowanej przez Fundację Ciało/Umysł.
Od 10 lat prowadzi zajęcia z tańca współczesnego i choreoterapii w Studium Terapii przez Sztukę w Teatrze Ludowym w Krakowie. Wykładała także na Wydziale Muzykoterapii w Krakowie (2008-2010) w Szkole Tańca i Choreografii Scenicznej w Krakowie (2012-2013) oraz na Wydziale Aktorskim w WSKiMS w Warszawie (2014). Od 7 lat współpracuje także z Fundacją Pathways Polska, z którą współorganizuje wydarzenia artystyczne i akcje społeczne w ramach biznesu odpowiedzialnego społecznie. Posiada wieloletnie doświadczenie prowadzenia warsztatów dla dzieci i młodzieży ze środowisk dysfunkcyjnych: Festiwal Radości i Uśmiechu Lajkonik dla dzieci z lekkim upośledzeniem umysłowym (2003-2009), zajęcia w Zakładzie Poprawczym w Raciborzu (2009), ZSS nr 14 w Krakowie (2004-2010), akcje społeczne dla Domów Dziecka. W 2013 r wzięła udział w projekcie „Kilka kroków do Lutosławskiego” Fundacji Forte oraz Fundacji Burdąg. Zrealizowała muzyczny projekt „BUSINESSWOMAN” pt. „Rytuał”. Obecnie pogłębia swój warsztat biorąc udział w specjalistycznym kursie edukacji somatycznej Body Mind Centering, podczas której eksploruje zagadnienia antaomii, biofizjologii oraz przekłada tą wiedzę na ruch i performance. Jest jedną z bohaterek książek o tańcu Anny Królicy „Pokolenie solo” oraz Witolda Mrozka „Nowy taniec”.
Regularnie współpracuje z Fundacją Rozwoju Teatru ‘NOWA FALA’ i HOTELOKO Movement Makers przy projektach artystyczno-społecznych i performance łączących wiele dziedzin sztuki ("frau/mujer/femme", "Moi przyjaciele tańczą", "Absolutely Fabulous Dancers").
Prowadziła warsztaty taneczne w Młodzieżowym Ośrodku Socjoterapii nr 5 w Józefowie, Domu Młodzieży w Poznaniu, Towarzystwie Przyjaciół Dzieci Praga Południe w Warszawie w ramach projektu „Sztuka w wydaniu IT – nowe media jako narzędzie poznawania i tworzenia sztuki” oraz w Młodzieżowym Ośrodku Socjoterapii w Zielonce w ramach projektu „nowe: wyzwolenie – performance dla młodzieży”, a także w Liceum im. J. Słowackiego i Młodzieżowym Ośrodku Socjoterapii „KĄT” w Warszawie w ramach projektu „Syrena herbem twym zwodnicza”.
Fot. Anna Ciupryk
Fot. Marta Ankiersztejn
Fot. Karolina Jóźwiak
Fot. Marta Ankiersztejn